À propos
Dariane Sanche est l'une des photographes de mode les plus en vue à Montréal. En 2018, le Musée des Beaux Arts de Montréal nomine Dariane comme étant l’une des cent femmes les plus influentes de l’industrie de la mode à Montréal.
Une carrière créative en photographie qui te passionne;
Réaliser des photoshoots stimulant et inspirant;
Trouver ton style de photographie artistique unique;
Développer ton workflow de retouche photo mode, portrait, beauté et éditorial;
Gagner en confiance sur ta vision artistique et sur tes capacités en tant que photographe;
Devenir maître dans l’art de faire poser ses mannequins;
Voir tes oeuvres publiées dans des magazines;
Adopter une structure professionelle qui fonctionne;
Mes débuts n’ont pas toujours été facile. J’ai tenté de faire des études en photographie dans un collège renommé et je me suis vite rendu compte que le cadre scolaire n’était pas adapté pour moi. J’aurais eu besoin d’un apprentissage privé, créatif, stimulant et orienté spécifiquement sur la photographie de mode, portrait, beauté et éditorial. J’aurais voulu passer directement au concret et au sujet qui m’intéressait vraiment.
Se lancer en tant que travailleur autonome dans le domaine des arts à l’âge de 17ans vient avec des hauts et des bas qui m’ont énormément fait grandir à travers les années. Mon côté autodidacte m’a permis de faire mon chemin seule et de tout apprendre par moi-même. C’est avec beaucoup d’essais et d’erreurs que j’ai réussi à faire ma place dans l’industrie et à développer mon style artistique. Ces expériences, m’ont permise de développer ma signature et d’attirer exactement le type de client avec qui je souhaitais travailler.
Mes années d’expérience en photographie m’on permise de comprendre le rouage de l’industrie, de me positionner avec ma signature artistique, d’obtenir de belles opportunités de carrières, de vivres des expériences professionnelles formidables et de voyager à l’international pour le travail. Quand je pense à tout mon parcours, je me dis que m’on rêve à mes début aurait été de bénéficier d’un programme de mentorat comme celui-ci! Marc-Antoine [mon associé et conjoint] et moi, avons créée ce programme afin de transmettre notre savoir, notre expertise et notre expérience de la photographie créative et artistique.
En discutant avec d’autres photographe de l’industrie, nous avons remarqué que l’une des lacunes majeures est le manque de confiance en soi. Le doute mène à l’inaction et l’inaction à la stagnation…l’ennemi numéro 1 des artistes.
Avec cette formation, nous t’offrons une panoplie nos méthodes pour que tu puisses gagner en confiance en tant qu’artiste. Nous souhaitons t’équiper de nos meilleurs outils créatifs et techniques pour que tu puisses grandir et évoluer en tant que photographe et surtout maîtriser tous les aspects de la photographie créatives (Mode, portrait, beauté et éditorial).
La Méthode DS Sanchez est un programme de 12 semaines, destiné aux photographes de tous les niveaux, orientés vers la photographie de mode, portrait, beauté et editorial.
L’objectif est de t’offrir une structure/workflow qui fonctionne et que tu pourras répéter pour chaque étape du processus créatif et du métier de photographe.
Nous allons t’enseigner toutes les techniques que nous utilisons au quotidien pour te permettre de développer rapidement ta carrière et business en photographie, atteindre un style artistique unique, mieux valoriser ton talent auprès des clients, améliorer tes compétences techniques, maitriser ta confiance en sois, développer une base solide pour réaliser des photoshoots de qualité. Tu sauras maîtriser tous les aspects du processus créatif en vue d’une séance photo, mieux comprendre les différents scénarios d’éclairages en studio ou en lumière naturelle. Développer des solutions DURABLES à tes mauvaises habitudes, blocages, patterns et croyance limitatives qui t’empêche de te réaliser pleinement en photographie. Développer tes skills en retouche photo grâce à Photoshop et Capture One, et beaucoup plus encore.
Tu auras accès à de l’Accompagnement Privé avec nous ainsi qu’a des tonnes de formations sur nos différentes techniques que nous avons développées dans les 13 dernières années.
+12 modules comprenants une tonne de videos et documents à consulter à ton rythme;
+1 consultation privée pour faire l’Analyse de ton portfolio;
+3 consultations privées (individuelles) durant le programme;
+6 rendez-vous virtuels individuels d’environ 45min-1h chacun: « Q/A » en direct;
+Accès à un groupe Facebook privé du cours pour s’entraider et connecter avec sa communauté;
+Plusieurs documents téléchargeables pour t’aider au quotidien;
+L’accès à un chat privé durant la formation;
+Des codes promotionnels pour faire des économies sur tes futurs achats d’équipements professionnels;
4 volets qui te permettrons de débuter le programme ensemble, accéder au ressources, te familiariser avec la plateforme, clarifier et planifier tes objectifs, établir une stratégie ensemble pour l’atteinte de tes objectifs
Enlever les barrières/les blocages et les mauvaises habitudes qui t’empêchent d’atteindre tes rêves. Burn the Bridge, Kill the noise: « Reset » de sa mentalité. Expectation vs reality: démystifier des mythes par rapport à la photographie et au travail de photographe.
L’importance d’un style artistique unique. Ensemble nous allons faire les démarche pour identifier ton propre style et établir une stratégie pour le développer et te distinguer.
Dans ce volet, nous t’enseignerons la méthode que nous utilisons en phase de pré-production avant un photoshoot, que ce soit pour un petit ou un gros projet. Tout ce qu’il faut savoir pour aligner sa vision créative, développer un processus créatif renouvelable et gagner en confiance sur tes shoots.
Dans ce volet, nous t’enseignerons à lire et comprendre la lumière pour que tu puisses à ton tour créer des scénarios d’éclairage personnalisés qui te permettrons de « Stand out »! Nous te présenterons différents schémas d’éclairae que nous avons réalisés avec des flashs, t’expliquerons les différences entre chacun, les outils utilisés et comment mieux contrôler de la lumière pour atteindre ton style artistique.
Tu n’as pas accès à un grand studio professionnel? Dans ce volet, nous te présenterons comment transformer un petit espace à la maison en un studio pour réaliser des photoshoots stimulants et inspirants et gagner en confiance en tes capacités.
Il y a des photographes qui prennent des photos. Nous t’apprendrons à créer des images. Il y a un monde entre ces deux là! L’une de nos spécialité est de créer des images qui engagent un spectateur à travers la narration d’une histoire. Nous t’expliquerons l’importance de ce concept en s’éloignant du côté technique pour se concentrer sur la thématique de son photoshoot.
Dans ce chapitre, nous te donnerons tous nos trucs et astuces pour adopter une structure professionnelle, exploiter ton plein potentiel en shoot et nos techniques pour guider tes mannequins pour obtenir exactement le « mood » que tu recherches.
L’approche que nous favorisons se concentre d’avantage sur l’intuition et l’aspect artistique/créatif en photographie. Ce passage est plus technique et focalise sur les outils/équipements préférés que nous utilisons au quotidien pour atteindre notre style artistique et les raisons pourquoi nous avons choisis ces équipements professionnels.
Un de mes sujets préférés que j’ai super hâte d’aborder avec toi! Ici je t’enseignerai tout mon workflow autours de Capture One Pro et Photoshop ainsi que les outils que j’utilise pour te permettre d’améliorer ta consistance de shoot en shoot et de peaufiner ton style artistique.
En tant que photographe en affaire nous devons porter plusieurs chapeaux et parfois on peut se sentir seul à tout gérer. À ce stade, nous t’enseignerons notre méthode qui te permettra de te doter d’une structure efficace et sauver des heures de travail ainsi que t’aider à mieux dealer avec tes clients.
Si tu souhaites faire publier tes images dans un magazine, nous te renseignerons sur les terminologies à connaître, les règles de base à savoir et comment « pitcher » à un magazine. De plus, une liste de contact de plus de 95 magazines te sera remise.
L’analyse de portfolio se fait à la fin du programme et permet d’évaluer ta transformation au cours du programme ainsi que de t’aider à mettre en place ton nouveau portfolio avec des images solides et consistantes. L’analyse se fait lors d’un rdv privé et nous pouvons analyser soit le site web ou le compte Instagram.
Il s’agit d’un dossier ou tous les documents téléchargeables du programme se retrouvent. Nous ajoutons régulièrement du nouveau contenu dans ce dossier pour te permettre d’accélérer ta transformation et ton apprentissage.
Tous les jeudis, nous réalisons un live Q/A avec les élèves participants au programme. Tous les participants sont invités à poser leurs questions ouvertement. Les absents peuvent également nous écrire leurs questions et nous y répondrons durant le live. Les lives sont enregistrés pour ensuite être écoutés en rediffusion si tu n’a pas pu y assister en direct. Tous les participants ont accès à cette banque de vidéos et remonte jusqu’au lancement de notre programme.